"Santo Cristo de Lecina". Colegiata de Santa María La Mayor de Alquézar

En la iglesia de Santa María la Mayor de Alquézar, del s. XVI (1525-1532), cuyo edificio sustituye a uno procedente de época románica, consagrado en 1099, se encuentra una soberbia imagen del Crucificado tallada en madera conocida popularmente como «Santo Cristo de Lecina».

Responde tipológicamente al modelo románico de Cristo Crucificado con cuatro clavos, de tamaño casi natural, con los ojos cerrados y la cabeza inclinada sobre su hombro derecho.


Mencionado en un texto de indulgencias de 1313, como protagonista de grandes milagros sucedidos en su capilla, situada en el claustro de la colegiata, en el siglo XVII, se trasladó a la nueva capilla barroca —que amplió el recinto de la iglesia— construida a expensas de la familia de los Lecina, que debió terminarse en 1615.

Capitel Románico de la Colegiata de Alquézar. La Creación de Adán

La fotografía muestra un precioso capitel: el de la Creación de Adán, en el que se representa a Dios como una figura con tres cabezas (resolviendo de forma simplificada el Misterio de la Trinidad), infundiendo a Adán el alma mediante el contacto de su dedo índice derecho en su oído izquierdo. Conserva parte de la policromía original, rojiza. Cuatro ángeles en posiciones invertidas, para caber en el volumen lateral del capitel, sostienen la mandorla en que se inscribe la escena.

Este capitel es único en el mundo románico por la forma de interpretar el Misterio de la Trinidad. No hay nada parecido en esta época.

Como en el resto de las representaciones divinas de este claustro, ningún atributo denota la majestad del Creador. No hay nimbos crucíferos ni corolas. Hay un detalle que indica impericia en el artista, y es que no hay concordancia entre el eje de la mitad superior del cuerpo de Dios, con respecto a su mitad inferior.

Por otra parte, es destacable, que en conjunto, las figuras inscritas en la mandorla, componen una suerte de cruz.

Un Cristo de Leyenda en Palacios de Benaver

El paso del tiempo y la devoción religiosa hacia el Cristo de Palacios de Benaver, en la provincia de Burgos, han producido una pieza de compleja historia material. Su evolución natural y las intervenciones sufridas, ligadas al tránsito de las concepciones religiosas y al culto continuado durante más de 900 años, no han impedido la recuperación de su esencia como talla románica excepcional.

Este Cristo siempre se ha tenido por milagoso y en algunos relatos su origen es legendario, también se relaciona con Fernán González o con los primeros condes de Castilla, contribuyendo a la leyenda y confusión que ha rodeado en tiempos a esta imagen, hasta que estudiosos como Luciano Huidobro, Serrano, Azcárate, o Julia Ara coinciden en fijar su cronología en la primera mitad del s. XII.

Toda esta carga de información que nos llega a través de nueve siglos, define un legado que estamos obligados a salvaguardar, como ha hecho históricamente la comunidad Benedictina de San Salvador, que ha encontrado en la Fundación del Patrimonio Histórico de Castilla y León el apoyo técnico y material que la revalorización de tan singular imagen devocional requería.

Luz: el bien y el paraíso de Bernardí Roig

La Catedral de Burgos acoge dentro del proyecto “Siglo XXI: arte en la Catedral”, la muestra ‘Luz y tinieblas’, un paseo por el paraíso y el infierno de los artistas Bernardí Roig (Palma de Mallorca, 1965) y Marina Núñez (Palencia, 1966). Mientras en el patio del claustro de la catedral Roig representa el Paraíso, a través de una serie de figuras masculinas a tamaño real, Marina Núñez en la sala ‘Valentín Palencia’ del claustro presenta su atormentada visión del Infierno.

El proyecto de Bernardí Roig ocupa el patio del claustro de la catedral. Se basa en un conjunto de figuras masculinas inmaculadamente blancas, a tamaño real, voluminosas pero aparentemente ligeras, situadas en disposición de flotabilidad y envueltas en una atmósfera de luz excesiva, que conforman una metáfora de la sabiduría inalcanzable que emana de lo divino.

Retablo del Altar Mayor de la Catedral de Huesca esculpido por Damián Forment

Retablo de alabastro con guardapolvo y puertas de madera, dedicado a Jesús Nazareno, titular de la Catedral. Es de estilo gótico en la ornamentación y renacentista en figuras y sotabanco. Fue esculpido por el valenciano Damián Forment desde 1520 a 1534. Recientemente se ha colocado parte de la sillería coral, renacentista, de nogal tallado por Nicolás de Beráztegui, guipuzcoano, que comenzó a trabajarla en 1577; después de muerto, la prosiguió su hijo Juan de Berroeta y Juan de Alli hasta terminarla en 1591.

Retablito de la Anunciación

Precioso, gótico de principios del siglo XVI, encargado por Juan Cortés, prior de San Pedro el Viejo en aquellos años; su escudo está pintado en la parte inferior.

Autor: Gil de Brabante, 1500-1505.

La escena, tallada en madera, representa la Anunciación por el arcángel a María del nacimiento de Jesús. Está ambientado en el interior de una casa, María y el arcángel están arrodillados, separados por un reclinatorio (le falta la parte superior e inferior); detrás del ángel hay una puerta, y detrás de la Virgen, otra habitación. Toda la escena bajo un dosel gótico.

Las figuras son muy realistas, sonrientes; a la Virgen el artista le ha puesto ya el vientre en estado de gravidez; todo ello le da un encanto inusitado.

Tiene una buena policromía, con oro, azul y rojo.

Debió de haber cuatro estatuillas en los pilares laterales, hoy desaparecidas.

Velas en la Iglesia de Santa María de Taull (Lérida)

"En esta luz de la velas arde la esperanza de la humanidad, reflejo de la luz celeste"

Posis y Negas

POSIS

Son pequeños seres bondadosos, que trataran de repartir toda el agua que les sea posible. Fluvi y Po son los más conocidos de esta familia Po y Fluvi están siempre juntos y al contrario de Fluvi, su amigo es un poco cascarrabias.

NEGAS

Los NEGAS son todo lo contrario de los POSIS, son también seres de agua, pero esta, está sucia y contaminada.

Tienen por misión succionar toda el agua que les rodea. Tratarán de dar caza a los POSIS, pues estos los nutren y dan fuerza. Se arrastran por el suelo dejando a su paso un terreno desolado. Tienen un punto débil, si sudan pierden toda el agua haciéndolos mas pequeños y débiles.

Fluvi

Fluvi es una criatura de agua, mascota de Expo Zaragoza 2008. Su cuerpo es gelatinoso y semitranslúcido. Es un personaje positivo, cualquier cosa que toca la purifica, limpia y nutre. Forma parte de la familia de los POSIS. Al realizar movimientos rápidos deja ir pequeñas gotas de agua. Es inocente, generosa y bondadosa por naturaleza. Allí por donde pasa deja pisadas que nutren, fertilizan y dan vida.

Se relaciona directamente con el tema de la Exposición "Agua y Desarrollo Sostenible".
La Historia de Fluvi

FLUVI es una gotita de agua que vive en las orilla del río Ebro, junto con su familia los POSIS. Es un tanto presumida, y suele pasar el día cantando con los pajarillos y nadando con los peces. Pero un día al levantarse, salió corriendo a darse el primer chapuzón, como de costumbre. Y cual fue su sorpresa al ver que el cauce del río había descendido tanto, que los pobres peces hacían turnos para poder zambullirse. Y al andar sus pies producían un ruido espantoso que jamás había oído, el crujir de la hierba seca.
FLUVI sintió mucha pena y se puso a llorar, entonces vio como las lágrimas que caían de sus enormes ojos volvían de color verde aquel lugar. Así pues se dio cuenta del enorme poder que poesía. Los culpables de tal desastre son los llamados NEGAS, babosas que succionan toda el agua que esta a su alcance. A partir de aquí FLUVI y PO correrán grandes aventuras para contrarrestar el gran daño generado por los NEGAS. Continuará...